?

Log in

No account? Create an account
Лида 泣き虫
27 January 2015 @ 11:05 pm
Прошла куча времени, и до Лиды наконец-то дошло, что длинный верхний пост - это не хорошо.
Поэтому так.
Есть Лида. Она рисует комиксы и картиночки и шьёт медвежат. А ещё, она ведёт журнал от третьего лица: так проще писать о всякой глупой фигне, которая частенько происходит.
Есть ВинМин. Он плюшевый медвежонок, сделанный Лидой. По совместительству путешественник.
Помимо этого в журнале есть лидино житьё, нытьё и работа. Но это вряд ли кому-то интересно.

Всем привет, остальным - спасибо.
 
 
Лида 泣き虫
В первоапрельский день сообщать какие-то новости странно: никто же не поверит, что ты тут не шуточки шутишь, а вот действительно по делу. Тем не менее, воскресенье – единственный день на неделе, когда у Лиды есть свободных полчаса, чтобы потыкать пальцами в клавиатуру и сообщить этому миру, что таки она ещё не умерла!
И мало того, что она не умерла, но и купила краску для стен и набралась сил, чтобы продолжить сеять лучи манга в мягкую почву детских (и не очень) умов.

14 апреля (это суббота) в Центральной детской библиотеке им. Сурикова будет большой праздник про Японию, где Лида популярно объяснит, что же такое манга и почему этот сугубо внутренний продукт внезапно покорил весь мир, а так же покажет, как приобщиться к прекрасному при помощи бумажки и карандаша. Вход традиционно бесплатный, всем рады, сама библиотека расположена по адресу Михалковскя улица, 15 (рядом МЦК Балтийская). Начало Лидиной части в 15:00.
И, да, не верьте афише организации, Hibari закрылся окончательно и безповоротно! Во всяком случае, до тех пор, пока кто-то не решится поднять знамя, брошенное Лидой.

29 апреля (это воскресенье) будет ещё один мастер-класс для начинашек. Теперь на фестивале Hinode Power Japan (ВДНХ, 75 павильон). Лида расскажет и покажет, как нарисовать похожий автопортрет в стиле манга. Начало в 13:20, но лучше приходить чуть заранее, так как мест в зоне мастер-классов не так уж и много. И, да, на фестиваль билет тоже придётся приобрести, увы.

Лида будет рада увидеть старых друзей, познакомиться с новыми и поболтать обо всех этих ваших мангах и тонкостях рисования пучеглазых девиц в этом суровом мире, где в топе продаж "Мегг, Могг и Филин" и рисованное гейпорно, изданное пиратами!
 
 
Лида 泣き虫
25 March 2018 @ 01:35 pm
Лида подключилась к великому переселению народов: тоже делает ремонт и планирует переезд. Ужасы планирования и закупки строительных смесей уже прошли и кажутся прогулкой под бумажным зонтиком среди цветущих слив. Теперь на повестке дня встраиваемая мебель и финишная отделка.

Вот-вот уже случится чудо приезда кухни и стенного шкафа, и можно начинать упаковывать кисточки и ноутбук, но это всё через 25 рабочих дней. Пока Лида чувствует себя настоящим дизайнером и теперь знает, что та комната, где она спит сейчас - трендовый "очаровательный оттенок пурпурного", а бежево-песочный угар оттенков в гостиной с синими шторами -"романтика весенней пустыни". А не "мы пришли и что-то выбрали по вееру, потому что сил делать этот долбанный ремонт уже не было!", как хозяева квартиры погли ошибочно полагать до сего дня.

В любом случае, в ситуации есть некоторое количество плюсов, так как на самом деле жить в XXI веке оказывается весьма интересным. Ужасы атомной войны кажутся сущей ерундой в эру комиксов, смартфонов и шустрого интернета, потому что теперь можно по картинкам подобрать цветовые наборы и попробовать приладить на стену при помощи специального приложения для мобильных устройств. Из-за этого, конечно, ещё больше споров, так как уже просто выкрасить стены в один цвет становится каким-то скучным, а использовать снежный, голубой, синий и красный выглядит уже слишком радикальным...
Но, ещё не вечер! Человек просто ещё не в курсе, что Лида подобрала сочетание рыжеватого и зеленоватого цвета детской неожиданности с открытым кадмием желтым для спальни ^_^

Если вы ждали продолжение серии статей про про курсы рисованных историй - прекратите: если Лида по каким-то причинам не крякнет на работе, она это сделает в Икее в неравной схватке за цвет штор.
 
 
Лида 泣き虫
Раньше, когда занятия по рисованным историям проводила раз в месяц, как-то не было особо времени разбираться с каждым слушателем досконально: не принёс, не прислал, ещё как-то продолбал – дело сугубо добровольное, и выяснять причины и слушать отмазки смысла примерно столько же, сколько в участии в спорах в интернете. Из сорока человек всегда соберётся пятеро самых ответственных, кто дорисует работу в сборник.

Сейчас, когда у Лиды одна маленькая группа, где люди платят за обучение, и где она видит слушателей каждую неделю, вопросы, почему что-то делается или не делается, становятся актуальными. Во-первых, здесь люди за свои деньги должны всеми правдами и неправдами получить результат (об этом как-то в другой статье, очень интересная штука, кстати!). Во-вторых, если слушатели не видят объективных причин делать домашнее задание и работать на занятии, значит, с курсом что-то не так, и нужно менять либо программу, либо подход. Надо сказать, что ни разу не происходило, чтобы девчонки (ооо, тоже богатая тема!) полностью что-то саботировали или давали понять, что занятия туфта. А те, кто уходил, честно признавались, что, либо им сами рисованные истории были не нужны, либо они этот этап прошли и им нужно что-то более сложное, чем база, как работает кадр, страница и разворот и как это в книгу запихать.

В связи с тем, что все эти вопросы с повестки дня не сходят, стала получать больше обратной связи со слушателями, что было сложно, непонятно, лениво, и, главное, почему. И пришла к интересным наблюдениям.

[Много букв под спойлером]Наблюдение первое. Терпение и систематический труд всё перетрут.

Все читали в интернете, что если каждый день рисовать по три часа, прогресс попрёт как на дрожжах, и свято стараются ему следовать. Нет, это правильно. Но когда у тебя 9-11 класс с подготовкой в вуз, или уже вуз, домашние задания, дополнительные курсы и обязанности по дому, эти три часа можно компенсировать разве что ночными бдениями. Со всеми вытекающими в виде никакой продуктивности, кучи ошибок, накопленной усталости и просадки по всем фронтам от настроения до результатов всех дел к концу недели. В тандеме с обеспокоенными родителями, которые всегда не прочь пожрать мозг, такая практика вообще хороший способ не то, что не прогрессировать, а деградировать в усиленном порядке.
В каждый момент времени нужно отдавать себе отчёт в том, что и какими способами вам достаётся. Если сил и времени объективно нет, лучше меньше, да лучше. Особенно, если обстановка такая, что есть более сильные товарищи, которые в принципе могут лавочку прикрыть в приказном порядке.

Наблюдение второе. Слишком высокая планка.

Конечно же правильно ставить себе цели и сверхцели, и из работы в работу хотя бы к ним лежать. Но нет никакого смысла раз за разом на первом году обучения переделывать работу, пока не выйдет, как у [имя супер-профессионала, от которого вы фанатеете до дрожи в коленках]. Каждая законченная картинка – это новый этап и новая пища для размышлений: что получилось, что нет, о чём требуется узнать больше, а что оказалось интересным открытием. Незаконченная работа не даёт этой информации. Плюс, физически невозможно достичь уровня мастера за несколько месяцев, разве что наделать плохих его копий, но можно лишиться сил мотивации и потерять интерес к занятию, раз за разом объявляя себя кромешным неумехой, раз не получается как у него. Нормально, что первые работы у вас чёрти какие. Главное, чтобы от работы к работе что-то сдвигалось в лучшую сторону. И это не только рисования касается.

Наблюдение третье. «Я вот умею так, а по-другому не умею!»

Вы точно завалите проект, если будете рисовать так, что на один «проходной» кадр с героем будете убивать полноценный рабочий сеанс. Особенно, если речь идёт о том, что работа должна быть сдана к определённому времени. Да, вполне возможно, так у вас выходит красиво и классно, но под дедлайн вы начнёте спешить и вся ваша классность сдуется в запарке усталости, нервов и других объективных обстоятельств, из-за чего работа проиграет втройне, чем если бы вы рисовали попроще, но без спешки.
Учиться всегда полезно: разные инструменты и стили дают новые способы оптимизации работы и новые возможности рисовать что-то новое действительно хорошо. Если вы классно умеете рисовать только кошечек, - супер, но что вы будете делать, если потребуется нарисовать собачек? Будете снова кошечек рисовать? Или смиритесь, что ваши собачки с виду пёсокоты? Или, может быть, подучитесь немного, задвинув своё «не умею»? То же касается стилистики, инструментов, программ. Кто знает, может быть, вы ещё не нашли своего рисовального счастья и довольствуетесь крошками под столом, считая их чуть ли не пирожными? Да, под большой проект лучше делать так, как 100% у вас получится, но не через сто лет, а в какие-то нормальные сроки, поэтому не бойтесь потратить чуть больше времени на подготовку в виде оптимизации рисунка и его цвета.

Наблюдение четвёртое. Всё треш или всё чистовик.

Это застревание в какой-то форме. Либо человек делает миллион набросков, подмалёвков и в принципе относится ко всему, что у него в папке, как к черновику своей будущей жизни супер-художника. Либо, другая крайность, даже предварительные раскадровки делаются чуть ли не маслом. Первые не получают результатов, так как никогда ничего не заканчивают, вторые застревают на предварительных этапах, просто перерастая свои работы в психологическом плане и теряя к их проблематике интерес. Причём, вторые излечиваются как-то сами, особенно, под дедлайн. А первые упорно не могут понять, почему они столько работали, а их обрывки тетрадных листочков возвращают и возвращают на переделку.

Наблюдение пятое. «Я не могу что-то делать долго, не попробовав».

Намедни узнала, что есть люди, которые не готовы тратить много сил на занятия чем-то. Если сразу не получилось, значит, не получится никогда: нет таланта, ничего не сделаешь. В целом, да, подход верный: нет смысла насиловать себя, если объективно ни процесс, ни первый результат не захватил. Но это не означает, что надо сматывать удочки при первой же неудаче или трудностях. Только засчёт них мы действительно учимся что-то делать хорошо: предвидеть и обходить проблемы, работать оптимально и многое другое.
И… да, иногда кое-что нужно просто сделать, чтобы получить какой-то опыт. Например, Лида не пользуется своим основным образованием в прямом понимании слова: где в графическом дизайне физико-химия процессов металлургии стали? Но система получения, накопления и систематизации информации и её применение по разным технологиям, додавливание работы до результата, работа в стрессе и навыки собирания тряпки и выкручивания из любой жопы – бесценны. Да, ради всего этого необязательно учиться в техническом вузе, но тут уж куда шмогла, тем более, что было всё равно, куда. Но ни на одной работе, ни в каком интернете такому не научат! Хотя, чего греха таить, после четвёртого курса (из шести) Лида неплохо втянулась в тему… :)


Резюмируя всю простыню. Есть такая вещь, как систематическая ошибка выжившего. Когда мы ориентируемся на результаты только тех, кто добился успеха, игнорируя опыт «неудачников», и стараемся следовать по стопам только «удачников», не принимая во внимание объективные обстоятельства как вокруг себя, так и вокруг того, кому хотим подражать. Чтобы как-то нивелировать неблагоприятные личные условия, намного полезнее знать, по какой причине миллионы действовавших по в принципе тем же рецептам не дошли до столь интересного финала, и принять во внимание в первую очередь их опыт, чтобы обойти острые моменты, чтобы добиться успеха вопреки обстоятельствам, а не благодаря им.
 
 
Лида 泣き虫
03 March 2018 @ 01:27 pm
На седьмом году работы с начинающими рисовальщиками историй наконец-то сформировала для себя главную проблему обучения: а дальше-то что? Что делать после курса по комиксам? Ведь между базой с курсов и действительным профессионализмом огромная пропасть. Оказывается, ответ всегда был перед носом, на поверхности, и он общий, к слову, и для иллюстрации, и для анимации, и для режиссуры, и любой другой так называемой «творческой» профессии. Причём, отголоски этой проблемы слышатся и там и тут, но никто пока так и не озвучивает это полностью.

[Так вот дальше...]Так вот дальше после обучения – это уже не только твой проект, но и проект твоей семьи, которая должна терпеть, стиснув зубы, пока ты не выйдешь на самообеспечение с примерно 90% вероятностью того, что ты это не сделаешь в принципе. И не факт, что семья решит, что такая игра стоит свеч, особенно, если ты уже далеко не подросток и, ещё хуже, обзавёлся собственными детьми.

Что делать? Если есть возможность – учиться и дотягивать качество работы, чувство ответственности и самоменеджмент до того уровня, чтобы получить постоянный заработок, как и в других профессиях, не забывая про то, что всегда должен быть запасной план на случай неудачи. Да, это путь длиной в несколько лет каждодневного сидения не только над рисованием, но и разовыми проектами, учебниками по самоорганизации, смежным дисциплинам (вроде полиграфии, SMM и других ругательных слов) и банальной бухгалтерии, отдавая себе отчёт в том, что это всё не просто ты себе выбрал, а тебе позволили этот выбор сделать. Как понятно из количества профессиональных комиксистов, в России пока проще выиграть в лотерею миллион долларов, чем «сесть на оклад» в студии. Так что потрудиться придётся примерно на тот же миллион, в формате «что хочет именно эта студия» или «что я точно смогу продать массовому читателю на фестивале, за стол и продукцию на котором я заплатил неплохие деньги» и так, чтобы терпение обеспечивающих этот проект не кончилось раньше достижения первых успехов.

Многие пишут, что в странах с более развитой темой рисованных историй пробиться и начать зарабатывать проще, так как система уже отлажена. В целом, да, так оно и есть: есть возможность найти издателя по твоему «профилю» и получать нормальные на наши деньги, но… И желающих занять это место намного больше! И они ровно так же берут «кредит доверия» семьи, чтобы максимально повысить свою компетенцию перед переходом на «полную ставку» в профессии.

Сложно сказать, стоит ли говорить сразу так «в лоб», что начинающему автору придётся немало тяжело поработать практически без оплаты и конкретных перспектив, но не говорить об этом, как это есть сейчас – это тормозить дальнейшее развитие популярной культуры. И делать это должны в первую очередь издатели, спикеры профильных направлений фестивалей и тематических объединений, в том числе курсов и комикс-центров, чья функция пока сводится лишь к рассказам о том, как это всё стильно, модно и молодёжно, но какие-то «взрослые» не понимают гениальность идеи. Правда в том, что теперь мы эти самые «взрослые» (с середины 00х, когда всё начиналось, уже десять лет прошло!), и именно мы отвечаем теперь за то, что и как будет дальше. В том числе и в плане собственных дел, профессионализма будущих коллег, так и в плане восприятия итогов вашей работы теми, кто за неё должен заплатить деньги.

К слову, новомодная тенденция фестивалей приглашать на «Аллею авторов» людей, у которых не менее 10-50к (прописью: пятьдесят тысяч!) подписчиков – про то же самое. Да, орги получают за такие приколы немало негатива от художников, но факт: теперь нужен профессионализм даже на однодневных шарашках со взносом за столы и стулья. И чем раньше это поймут не только организаторы, но и все участвующие в процессе (в том числе, потенциальные) – тем лучше.


Фото via Варвара Леднёва
 
 
 
Лида 泣き虫
23 February 2018 @ 03:30 pm
За последние три месяца ни строчки не написала в уютный дневничок. Честно сказать, со всеми социальными сетями всё это время жидко: график работы и ремонта таков, что не то, что писать, проглядывать в сколько-нибудь полном объёме ленты друзей и, иногда, даже сообщения нет возможности. А ведь раньше казалось, что люди придуриваются, когда так пишут... Три раза "Ха!".

На фоне этого снова полюбила ноотропы, витамины и идею, что лучше один день в месяц чисто всё убрать, чем пытаться поддерживать это по чуть-чуть, но каждый день. В этом "чуть-чуть" один день продолбал в силу обстоятельств непреодолимой силы, и всё! Живёшь в накапливающемся сракатане и понятия не имеешь, когда это кончится, так как обстоятельства -- вещь, не отпускающая сразу. А тут хотя бы первые пару недель пытаешься как-то поменьше говнить, так как до следующей уборки ещё целый аванс и, может быть, даже зарплата.

Естественно, в такой обстановке рисовать не получается: есть пара отрисованных страниц и несколько десятков листов эскизов, которые со скоростью света перестают нравиться, так как, работая в творческой среде, каждый день видится всё больше и больше нового и интересного, которое можно и нужно попробовать, применить, намазать...

Из плюсов ситуации:
- это всё закончится примерно в конце апреля, так что уже вроде как половина марафона пройдена;
- если не спишь, то без конца соображаешь и взвешиваешь, что лучше сделать сейчас, чтобы не было мучительно аврально и больно потом;
- действительно получаешь удовольствие от рекреационных мероприятий;
- становишься близок к осознанию вселенского дзена, так как аврал уже не аврал и проблема уже не проблема, если они каждый день :)

 
 
Лида 泣き虫
24 December 2017 @ 01:53 pm
Редактор издания на своей странице вывесила огромный отчёт о работе над "Микки Маус и Тайна хрестального шара". Значит, можно и Лиде уже рассказать, как она жила-поживала со второй половины августа и до сего дня, пока ретушировала, верстала и сдевала в печать блок комикса.

А произошло много чего, кстати. Лида успела перейти на работу на полставки в библиотеке, найти подработку в ЯШМА, сверстать "Белого человека"  Александра Кондратьева, найти другую подработку, найти новую работу (тоже дизайнером, но в компании со штатом 5к человек), уволиться из библиотеки окончательно, не умереть на новой работе и втянуться в график, уйти со второй подработки, закрыть проект с вёрсткой другого комикса (который, увы, не выйдет, Лида об этом писала ниже), сверстать проект семейного альбома с ретушью сотни фотографий (кстати, давно пора бы сделать визуализации и рассказать про это дело) и ввязаться в проект иллюстрирования книжки, где примерно 70 иллюстраций.
Этот комикс -- огромная веха. Лида научилась терпению, скоростной ретуши картинок и фотографий даже на текстурах и ровных градиентах, перерисовывать шрифты и звуки близко к тексту, а так же пониманию, почему у компаний, работающих с фрилансерами такая огромная текучка кадров и без конца просранные сроки.
Отдельной строкой хочется заметить, что Дисней утвердили именно Лидин вариант логотипа на обложке с небольшими корректировками по цвету, хотя у них был свой, от специально обученного дизайнера.

Книга увидит свет уже после Нового года, точные сроки пока неизвестны.
 
 
Лида 泣き虫
19 November 2017 @ 01:03 am
Полвечера промучилась со стрижкой, так что как ни жаль, а картинку придётся оставить на некоторое время недоделанной: Лиде опять мало макетов и дедлайнов на работе, так что она выдумала себе два новых челенджа на полсотни картинок тушью (до февраля) и большой макет фотоальбома (до декабря).
Обе задачи -- большой вызов профессионализму и работоспособности. Если всё получится хотя бы процентов на 80 как задумано, Лида обещает бросить мять сиськи и нарисует наконец-то давно задуманную книжку.
 
 
Лида 泣き虫
С такой фразы начальство начало диалог с коллегой, когда выяснилось, что вся та навигация, что Лида нафигачила и согласовала за день, не нужна, а нужна какая-то другая, шестая и седьмая... Это смешно, но, честно сказать, это лозунг жития-бытия с, как выяснилось, августа месяца, пока Лида в свободное от работы и другой работы время тянула проекты по вёрстке комиксов.
Помните, тут что-то было про то, что у Лиды в работе книжка одного русского автора рисованных историй? Так вот, она не выйдет, потому что художник не сдюжил в мелкие правки и обложку книги. На этой неделе проект официально был закрыт. Представляете? Издательство впряглось по деньгам и организации процесса, имеет выход на все более или менее крупные книжные сети, ездит во Франкфурт, имеет полки на Букмейт и ЛитРес, а он не смог нарисовать ссаную обложку!
Конечно, вкоряченные в работу часы Лиде компенсируют в оговорённом денежном размере, но идея вёрстки состоит именно в том, чтобы эти книжки в итоге на полках стояли, а не занимали какое-то количество гигабайт на жёстком диске.

С другой большой вёрсткой, о которой Лида не писала, так как она долго не начиналась, тоже не всё было эти два месяца гладко. То редактора забыли сказать, как именно адаптировать звуки (и этот кусок работы фактически пришлось сделать дважды, а в некоторых местах -- трижды), то без конца вносят какие-то правки в текст, просят заменить одно на другое и вообще ведут себя так, будто у них, как у Марио, ещё как минимум три жизни в запасе. Пришлось даже немного грубо сообщить, что текст, поставляемый в вёрстку, должен иметь готовый вид до каждой запятой, а за всё остальное -- деньги сверху.
Сегодня, аллилуйя, макет наконец-то ушёл на согласование с правообладателем за океан.

От нахлынувшего ничегонеделания Лида отмыла давно пожелтевшие жопки у тарелок, достала кусок драпа модного нынче сине-зелёного цвета с выкройками и вытащила из-за шкафа планшет с начатой работой. После скинутой ноши больших проектов хочется бежать во все творческие стороны разом!
 
 
Лида 泣き虫
07 October 2017 @ 07:28 pm
Здесь должна была быть история про то, что Лидины порывы души никогда не бывают просто так, но ей лень. Поэтому она прикрепит с виду ничего не значащую картинку.